این نقد فیلم «روزهای عالی» با زبانی زیبا و شیوا، به خوبی به تمامی آنچه که این فیلم به نظر می‌رسد و می‌خواهد بیان کند، پرداخته است. این نقد با تأکید بر سادگی و تکراری بودن زندگی، به دیدگاهی عمیقتر نسبت به مفهوم واقعی زندگی می‌پردازد. از جمله نکات مهم این نقد می‌توان به تأکید
یک مرد نابینا، یا بهتر است بگوییم در آستانه نابینایی، در حال خودکشی است. پس از اقدام اشتباه، او پشیمان می‌شود. در خانه‌اش، درب کوبیده می‌شود و از طریق نگهبان ساختمان، علی (نوید محمدزاده)، که در آنجا زندگی می‌کند، متوجه می‌شویم که زنی در حال فرار از مأموران قانون در ساختمان پنهان شده است. او
رمان “ممفیس” یک مجموعه داستانی نیست که فقط ماجراهای چهار زن سیاهپوست را به تصویر می‌کشد؛ بلکه به طور گسترده‌تر، داستان یک شهر را بازگو می‌کند. این شهر، جایی است که مردم و به ویژه زنانش، با مصیبت‌هایی که بیگانه به نظر نمی‌رسند، مواجه می‌شوند و با تاب‌آوری و استواری، در برابر این چالش‌ها مقاومت
در یازدهم مارس ۲۰۲۴، مراسم اسکار برگزار خواهد شد و مجله ووگ به این مناسبت بررسی فیلم‌های خارجی زبان نامزد اسکار را انجام داده است. نویسنده مقاله باور دارد که بهترین جایزه اسکار به بهترین فیلم‌های خارجی یا غیر انگلیسی‌زبان تعلق می‌گیرد و هر سال شاهد فیلم‌های بسیار خوبی در این بخش هستیم. یکی از
عموماً در معرض فرهنگ عامه، آثاری که به عصر حجر اشاره دارند و طنز را به مرکز قرار می‌دهند، مشاهده می‌شوند. در این آثار، انسان‌های پیش از تاریخ را به عنوان شخصیت‌های کم‌عقلانی و بی‌توجه به مسائل مهم ترسیم می‌کنند، مانند شخصیت‌های انیمیشنی در “فلینستون‌ها” و فیلم “غارنشینان” از دریم‌ورکز. اما اندرو کامینگ با فیلم
همه ما به کمی خنده و شادی در زندگی روزمره‌مان نیاز داریم. بالاخره، خنده می‌تواند به عنوان داروی بی‌درمان برای دردها عمل کند. این موضوع باعث تعجب نیست که فیلم‌های کمدی مانند “هواپیما!”، “دکتر استرنج لاو”، “زین‌های شعله‌ور” یا “ساقدوش‌ها” به عنوان قطعه‌های جدایی‌ناپذیر از فرهنگ عمومی شناخته شده‌اند و همواره لذت بخش بوده‌اند. حتی
فیلم موزیکال زندگی‌نامه‌ای “باب مارلی: یک عشق”، تولید شرکت پارامونت، در هفته اول اکران با فروش ۴۵.۵۷ میلیون دلار به صدر جدول باکس‌آفیس رسید. این موفقیت از پیش‌بینی‌ها که حدود ۳۰ تا ۳۵ میلیون دلار بوده بود، بیشتر بود. بازخورد مثبت تماشاگران و امتیازهای مثبت در سینماها، باعث افزایش فروش شد. اما اینکه فیلم با
بازنویسی سریال “دوستان”، یکی از موفق‌ترین سیت‌کام‌های تلویزیونی، به گونه‌ای که دل‌بستگی و ارتباطات صمیمی بین شخصیت‌ها حفظ شود اما با تغییراتی که منجر به ایجاد دینامیک‌های جدید شود: در جریان تولید فصل جدید از سریال “دوستان”، تولیدکنندگان تصمیم می‌گیرند که به داستان یک نوازنده موفق و دوستانش که در شهر نیویورک زندگی می‌کنند، ادامه
امروزه، پیشرفت فناوری منجر به افزایش محبوبیت کتاب‌های الکترونیکی شده است. کتابخانه‌های دیجیتال نیز امکان دسترسی آسان به منابع گسترده را در هر زمان و مکان فراهم کرده‌اند، که باعث تغییر شیوه‌ی مطالعه و عادات کتاب‌خوانی ما شده است. قبل از اختراع دستگاه چاپ توسط گوتنبرگ، برای دستیابی به اطلاعات، منابع مکتوب اغلب شامل طومارها
فیلم “آناتومی یک سقوط” به زمان پخش در جشنواره فیلم کن و ربودن نخل طلا، یکی از جذاب‌ترین آثار سال ۲۰۲۳ میلادی تبدیل شد. در آن زمان، بسیاری از جسارت کارگردان و بازی بی‌نقص بازیگر اصلی، زاندرا هول، ستایش کردند. تحسین بازیگر اصلی فیلم هنگام اکران گسترده ادامه داشت، اما نظرات متفاوتی درباره جسارت کارگردان
به نظر می‌رسد که تام کروز در آخرین فیلم کوئنتین تارانتینو، یعنی “منتقد سینما” (The Movie Critic) حضور خواهد داشت. این اولین همکاری بین تام کروز و تارانتینو است. گزارش‌ها نشان می‌دهند که کروز در حال تغییر برنامه کاری خود است تا در “منتقد سینما” نقش داشته باشد. در این شایعات ادعا شده است که
پس از سه سال سکوت خبری، سرانجام اطلاعات جدیدی از فیلم “احضار ۴” (The Conjuring 4) منتشر شده است. حالا ما می‌دانیم که چه کسی مسئولیت کارگردانی این فیلم را برعهده دارد و همچنین می‌دانیم که مجموعه اصلی با این فیلم به پایان خواهد رسید و در صورت ساخت فیلم‌های دیگر، آنها فرعی خواهند بود.
با توجه به مستند Grounded II و گفته‌های آنتونی نیومن، کارگردان مشترک بازی، به نظر می‌رسد که در ابتدا، استودیو ناتی داگ قصد داشت دومین قسمت از بازی The Last of Us را در یک مسیر کاملاً متفاوت از نسخه‌ی اولیه‌ی آن که در سال ۲۰۲۰ منتشر شد، توسعه دهد. در این مستند، آنتونی نیومن
بازی اول از مجموعه بازی‌های اسپایدرمن توسط استودیوی اینسامنیاک گیمز (Insomniac Games) در سال ۲۰۱۸ برای کنسول پلی‌استیشن ۴ عرضه شد. این بازی، با جذابیت تارزنی و حرکت در جهان باز، بازیکنان را در ماموریت‌ها و در نبرد به خود جلب کرد. اسپایدرمن: مایلز مورالز و اسپایدرمن ۲ نیز با تاکید بر همین عناصر ساخته
انیمیشن «زوتوپیا» که در سال ۲۰۱۶ به نمایش درآمد، با استقبال گسترده‌ای از سوی مخاطبان و منتقدان مواجه شد. تحلیل‌های اجتماعی غنی و کیفیت بالای داستان از جمله دلایل تحسین این انیمیشن بودند. موفقیت تجاری نیز با فروش بیش از یک میلیارد دلار در گیشه جهانی، این انیمیشن را به یکی از برجسته‌ترین آثار دیزنی
انیمیشن “مهاجرت” (Migration) به عنوان تازه‌ترین اثر ایلومینیشن، شاخصه‌های خود را از زیرمجموعه‌ی یونیورسال پیکچرز برخوردار است. این کمپانی با ساخت “من نفرت‌انگیز” (Despicable Me) و جلب توجه با شخصیت‌های مینیون، نام خود را به یادآور زبان‌ها کرده است. به نظر می‌رسد که ایلومینیشن، الهام گرفته از دیزنی، اکنون به عنوان پیشگام در بسیاری از
در درک این امر، به نظر نمی‌آید چندان دشوار باشد که چرا باید به‌خاطر داشته باشیم استاد مشهور و ژاپنی انیمه هایائو میازاکی در ۸۲ سالگی تصمیم گرفته تا آخرین فیلم خود را بسازد. پس از اثر واقع‌گرایانه “باد برمی‌خیزد” که در سال ۲۰۱۳ منتشر شد و در آن او داستان آسمان ژاپن پیش از
«سفیدبرفی و هفت کوتوله» (Snow White and the Seven Dwarfs)، که در سال ۱۹۳۷ به نمایش درآمد، به عنوان اولین انیمیشن بلند مدت دیزنی شناخته می‌شود و به عنوان آغازی فرهنگی برای دنیای پرنسس‌های دیزنی مطرح است. با این حال، واقعیت این است که عنوان اولین پرنسس دیزنی برخورداری دیگر داشته و سه سال پیش
در حالی که انتظار می‌رفت در فیلم “مادام وب” شخصیت مرد عنکبوتی و ونوم را برای لحظاتی مشاهده کنیم یا حداقل ارتباطاتی به آنها داشته باشیم، به نظر می‌رسد اثر جدید شرکت سونی به هیچ وجه با دیگر فیلم‌ها ارتباطی ندارد. پس از شکست تجاری فیلم “موربیوس” در سال ۲۰۲۲ و بازخوردهای منفی از “ونوم:
در زندگی، نه تنها افراد واقعی بلکه برخی شخصیت‌های خیالی نیز می‌توانند آزاردهنده باشند. به عنوان مثال، در کتاب‌ها، بازی‌ها، فیلم‌ها و سریال‌ها، شخصیت‌های خیالی وجود دارند که قادرند احساسات آدم را به خود جلب کرده و او را به عصبانیت بیاندازند. این شخصیت‌ها از دو دسته هستند: یک گروه از آنها به نظر می‌رسد
جیسون هاچرسون به صورت رسمی اعلام کرده است که فیلم “پنج شب با فردی ۲” (Five Nights at Freddy’s 2) در حال توسعه است. او که نقش اصلی در نسخه اول این فیلم ترسناک را بازی کرده بود، این خبر را در یک مصاحبه اخیر بازنشر کرده تا طرفداران این اثر محبوب دوباره به هیجان
تلویزیون، در زمینه ترساندن مخاطب، نسبت به سینما اکثراً به عملکرد ضعیف‌تری دچار است؛ زیرا ایجاد تعلیق در ساختار اپیزودیک و همچنین فریب دادن بیننده چالش‌های خود را دارد. به عنوان مثال، در چند قسمت اول از “اِکس فایلز”، وقتی که قهرمانان داستان در مواجهه با خطرات قرار می‌گیرند، برای ما سخت است که ترسیده
نزدیک به ۱۳۰ سال از آغاز حیات سینما می‌گذرد، و به نظر می‌رسد که در این مدت طولانی، همه‌ی قصه‌ها گفته شده و دیگر چیز تازه‌ای برای تعریف شدن وجود ندارد. اما هنوز هم گاهی فیلمی ظاهر می‌شود که ما را شگفت‌زده می‌کند؛ یک اثر منحصر به فرد که کمتر مشابهی در عالم سینما دارد
عموماً در فیلم‌های ترسناک، شخصیت زن عمدتا نقش قربانی ماجرا را ایفا می‌کند و سریعاً از داستان حذف می‌شود. دلیل این انتخاب این است که مخاطب می‌تواند آسیب‌پذیری این شخصیت را باور کند و او را در مقابل شر موجود معصوم‌تر تصور کند. مثالاً، تعقیب و حمله به یک مرد توسط یک قاتل با چاقو
هنگامی که دو کلمه ژاپن و خلاقیت در کنار یکدیگر قرار می‌گیرند، بدون شک، نام هایائو میازاکی به عنوان یک افسانه در ذهن ما طی می‌شود. تقریباً همه علاقه‌مندان به سینما، این هنرمند خلاق و پیشرو در دهه‌های گذشته را به عنوان یک هنرمند ژاپنی با استعداد می‌شناسند. او نه تنها یک کارگردان برجسته در
ریدلی اسکات، به دلیل ارتقاء مکانهای برجسته در حوزهٔ هنرهای تجسمی، به‌عنوان یک هنرمند برجسته شناخته می‌شود. او در کلکسیون آثار خود، فیلم‌هایی از دستهٔ عظیم‌الشأن و همچنین اثرهایی متعادل دارد که به راحتی مخاطب را از آغاز تا انتها همراهی می‌کنند. از جمله این اثار می‌توان به “بلید رانر” (Blade Runner) و “گلادیاتور” (Gladiator)
یک میلیاردر عجیب و غریب در زمینه فناوری، یک تعداد زیادی از افراد معروف را به یک هتل خصوصی دعوت می‌کند و سپس وقایع به گونه‌ای پیش می‌روند که مهمانان با چالش یک مرگ مرموز روبه‌رو می‌شوند. اگر این خلاصه داستان به نظر شما آشناست، ممکن است به دلیل تماشای فیلم “گلس آنین: یک چاقوکشی
از میان انیمیشن‌های دیزنی که سال‌هاست در مخاطبان جای خود را باز کرده‌اند، عدة عناوین برجسته وجود دارند که پتانسیل زیادی برای تبدیل به فیلم لایو اکشن دارند. از سال ۱۹۹۴ تاکنون، تنها ۲۰ انیمیشن دیزنی به شکل لایو اکشن بازسازی شده‌اند. اکثر این بازسازی‌ها در هشت سال اخیر ارائه شده‌اند، از جمله “کتاب جنگل”
محتوای فصل اول سریال “سامورایی چشم آبی” در تلاقی بین عصر حاضر و گذشتهٔ تاریخی شکل می‌پذیرد. اگرچه داستان سریال در دوران قرون وسطی ژاپن اتفاق می‌افتد، اما معنا و مفهوم آن به دور از زمان و مکان خود، پشت داستان، شخصیت‌ها، و نمادها، نشانه‌هایی از دغدغه‌های امروزی انسان را به تصویر می‌کشد. حضور یک
رتبه‌بندی انیمیشن‌های دیزنی یک چالش بسیار دشوار است، نه تنها به دلیل تعداد فراوان آنها بلکه به دلیل اهمیتی که برای اکثر مردم دارند. انتقاد اشتباه در مورد این انیمیشن‌ها می‌تواند مشکلاتی ایجاد کند. این انیمیشن‌ها به گره‌های قوی از خاطرات دوران کودکی ما متصل شده‌اند و ما را با بسیاری از وقایعی که بزرگسالان
در سال‌های اخیر، سینمای اسپانیا به یکی از ستون‌های اصلی ژانر ترسناک تبدیل شده است. اسپانیایی‌ها با داستان‌های محلی و فرهنگی غنی، شهرت بی‌نظیر فیلم‌های ترسناک خود را به عنوان نتیجه‌ای از عناصر خونین و فضاهای پرتنش می‌پندارند. این فیلم‌ها تجربه‌های هولناکی را برای بیننده به وجود می‌آورند. هرچند برخی از فیلم‌های ترسناک اسپانیایی به
از زمان ظهور خدمات استریم، نتفلیکس همواره به عنوان یکی از محبوب‌ترین و موفق‌ترین خدمات شناخته شده است. این محبوبیت بیشتر به دلیل اختصاص بودجه‌های عظیم به تولید انیمیشن‌ها، فیلم‌ها و سریال‌های اورجینال است که آثار درخشان و انحصاری را به وجود آورده‌اند و بدون شک ارزش تماشا را دارند. از “درون کهکشانی” تا “پینوکیو”،
تقریبا همگان به خاطر دارند که فیلم “فرار مرغی” در سال 2000 چقدر موفق بود و چه تأثیرات فوق‌العاده‌ای داشت. این فیلم، نخستین فیلم استاپ‌موشن بلند آردمن بود و پیش از آن با انیمیشن‌های کوتاه “والاس و گرومیت” جوایز اسکار را به خود اختصاص داده بود، که قلب انیمیشن‌دوستان را فتح کرده بود. در آن
فیلم “ربل مون” به کارگردانی زک اسنایدر، سرانجام منتشر شده است و با وجود انتظارات، توجه مثبت سینماگران را به خود جلب نکرده و منتقدان نیز نظرات مثبتی درباره‌ی آن ارائه نداده‌اند. زک اسنایدر، کارگردان پنجاه و هفت ساله اهل آمریکا، در گذشته با ساخت فیلم‌های ابرقهرمانی و اکشن موفقی مانند “نگهبانان” جایگاه ویژه‌ای در
اگر به روز اخبار بازی جی‌تی‌ای ۶ هستید، مطلعید که در سال گذشته، میزان زیادی از اطلاعات این بازی به نحوی منتشر شد. این اتفاق باعث آسیب جدی به شرکت راکستار و توسعه جی‌تی‌ای ۶ شده و به تبع آن، برخی از صحنه‌های کلیدی بازی برای طرفداران فاش شده است. برای مدت طولانی، راکستار به
کمپانی باندای نامکو (Bandai Namco) به تازگی با انتشار تریلری جدید از بازی تکن ۸ خبر از بازگشت یکی از شخصیت‌های قدیمی، هائورانگ (Hwoarang)، داده است. تکن، یکی از محبوب‌ترین سری بازی‌های مبارزه‌ای است که از سال ۱۹۹۴ شروع به کار کرده و در حال حاضر به عنوان سومین مجموعه‌ی مبارزه‌ای پرفروش در صنعت بازی‌ها
کمپانی باندای نامکو به تازگی در کنار انتشار ویدیویی ۳۶ دقیقه‌ای از گیم‌پلی تکن ۸، به معرفی شخصیت نینا ویلیامز (Nina Williams) نیز پرداخته است. در ویدیوی مربوط به گیم‌پلی، کاتسوهیر هارادا (Katsuhiro Harada)، کارگردان اجرایی بازی، و کوهی ایکیدا (Kohei Ikeda)، کارگردان اصلی بازی، حاضر هستند. هارادا دوباره تأکید می‌کند که “تهاجم” یکی از
اخیراً تریلر جدید بازی مبارزه‌ای تکن ۸ (Tekken 8) منتشر شده است که به تمرکز بر شخصیت کازویا میشیما و حرکات رزمی او می‌پردازد. طرفداران سری محبوب تکن با شوق منتظر اطلاعات جدید قسمت جدید این سری بعد از عرضه نسخه هفتم در سال ۲۰۱۵ بودند. در نهایت، در سپتامبر ۲۰۲۲ اعلام شد که نسخه
اخیراً یک تریلر جدید از بازی مبارزه‌ای تکن ۸ منتشر شده است که به شخصیت جین کازاما و حرکات او می‌پردازد. ویدیو به سبک تریلرهای قبلی بازی ساخته شده است که تمرکز آنها بر شخصیت‌هایی مانند کازویا میشیما یا نینا ویلیامز بوده است. در ابتدای ویدیو، عبارت “رعد و برق سرنوشت” (Lightning of Fate) نمایش
تریلر جدید بازی تکن ۸ اطلاعات جالبی درباره بازگشت جون کازاما به عنوان یک شخصیت قابل بازی به این سری پس از گذشت بیش از ۱۰ سال ارائه داده است. جون کازاما، همسر کازویا میشیما و مادر جین کازاما، حالا به عنوان یک شخصیت بازی‌پذیر در تکن ۸ باز می‌گردد. آخرین باری که این شخصیت
