“پرفروش‌ترین فیلم‌های ویدئویی تاریخ؛ از سیندرلا تا تایتانیک”

برای علاقمندان به سینما در گذشته، فیلم به دو صورت مهم در دسترس بود: اولاً به عنوان یک آثار سینمایی که در سالن‌های سینما پخش می‌شد و دوماً به صورت نوار ویدیویی در دستان آنان. در واقع، میزان محبوبیت یک فیلم می‌توانست از طریق تعداد نوارهای ویدیویی فروخته شده به عنوان یک معیار برآورد شود. نسل هزاره، به عبارت دقیق‌تر، افرادی از دهه هشتاد و نود میلادی هستند که با ورود نوار ویدیو یا VHS به عنوان یک وسیله پخش فیلم، تجربه سینما را آغاز کردند.

پس از انتشار CD و DVD در دهه نود میلادی، VHS به تدریج به حاشیه کشیده شد و در عصر نیوفان امروز، به عنوان یک آثار هنری باستانی تلقی می‌شود. با توجه به اینکه اکنون برای تماشای فیلم و سریال، نیازی به نوارهای ویدیویی نیست (مانند نیازی به CD و DVD)، VHS به عنوان یک شی زینتی می‌تواند در گوشه‌ای از خانه قرار گیرد، مخصوصاً اگر شما یک طرفدار واقعی و کلاسیک باشید که لذت می‌برید فیلم را با کیفیت نوار ویدیویی تماشا کنید. به عبارت دیگر، اگرچه VHS مانند CD و DVD قدرت تماشا را از دست داده است، اما هنوز هوادارانی دارد که از تماشای فیلم با این فرمت لذت می‌برند؛ همان‌طور که برخی افراد موسیقی را روی گرامافون گوش می‌دهند یا آهنگ‌ها را با نوار در دستگاه “ضبط” می‌کنند.

اما با این حال، در دنیای امروزی که نیاز به رسانه‌های فیزیکی کاهش یافته و تمایل به تجربه دیداری از فیلم قبل از تماشا با چشم به شدت کاهش یافته است، نگاه به گذشته به صورت پیشگویانه‌تر تلقی می‌شود. درحالی که فیلم‌سازان همچون کریستوفر نولان سعی داشته‌اند اثبات کنند که CD و دیسک‌های بلوری نسخه بهتری از فیلم در سینما هستند، برای بسیاری از افراد، تجربه واقعی فیلم دیدن تنها با نوار ویدیویی امکان‌پذیر است.

نوارهای ویدیویی خانگی در اواخر قرن بیستم تأثیرات عمیقی بر صنعت سرگرمی گذاشتند. این نوارهای کاست ویدیویی به عنوان شکل اصلی برای ضبط و پخش فیلم‌ها، سریال‌ها و فایل‌های تصویری شخصی تبدیل به اصلی‌ترین و محبوب‌ترین وسیله تماشای فیلم در خانه‌های میلیون‌ها نفر شدند. به عبارت دیگر، این نوارها موفق شدند هالیوود را به خانه‌های مردم بیاورند و به جای آپارات که حاشیه‌ای شد، نوارهای کاست به راحتی در دستگاه ویدیو قابل استفاده برای تماشای فیلم‌های محبوب تبدیل شوند. (اشخاصی که در آن زمان زندگی می‌کردند، حتماً لذت‌بخشی صدای نوار کاست وارد دستگاه ویدیو را به خاطر می‌آورند.)

البته باید توجه داشت که نوارهای ویدیویی VHS با مشکلات و عیوبی مواجه بودند؛ به عنوان مثال، وزن بالای آن‌ها و نیاز به یک یا چند اتاق برای نگهداری و ذخیره‌سازی آن‌ها. همچنین، رزولوشن نوارهای VHS به مراتب کمتر از فرمت‌های بعدی بود و کیفیت آن با گذر زمان کاهش می‌یافت؛ در صورتی که در محیط مرطوب نگه داشته شود، حتی امکان زنگ زدن و تخریب آن نیز وجود داشت. با این حال، جلبک زدن نیز یکی از مشکلات آن بود.

به هر حال، جذابیت آنالوگ و زیبایی نوار کاست سیاه، که به سختی قابل جایگزینی بود، جلب توجه بسیاری از علاقه‌مندان را به خود جلب کرد. شب‌هایی که جوانان نسل هزاره از ویدیوکلوب‌ها فیلم اجاره می‌کردند و با شتاب به خانه می‌آمدند تا با خانواده‌شان یا به تنهایی از فیلم‌های محبوب یا آخرین اثرات سینمایی لذت ببرند، هیچ جایگزینی برای آن لحظات شور و شوق ارائه نمی‌داد. حتی با پیشرفت تکنولوژی امروز که به وسیله استریمینگ همه چیز در دسترس است، تجربه آن زمان به خاطر نمی‌رود؛ حتی اگر روشن شده و پیشرفته‌ترین روش تماشا با چند کلیک باشد که همه فیلم‌های اکران شده، جدید و قدیمی را در اختیار شما قرار می‌دهد.

اما، همانطور که امروزه استریمینگ‌ها به نظر می‌رسد هر چیزی را در دست دارند، در گذشته افترا به نوارهای VHS تا ابد ادامه خواهد یافت. در دهه ۹۰ میلادی، نوارهای ویدیویی به اوج محبوبیت خود رسیده بودند و بسیاری از محبوب‌ترین نوارهای تاریخ سینما در آن دوره منتشر شدند. به عنوان مثال، هشت مورد از ده نوار ویدیویی پرفروش تاریخ سینما متعلق به فیلم‌هایی بودند که در همان دوره اکران پیدا کرده بودند؛ از “پوکوهانتس” تا “روز استقلال”. پنج نوار ویدیویی پرفروش اول این فهرست حاوی برخی از موفق‌ترین فیلم‌های آن دوران بودند؛ به عنوان مثال، “پارک ژوراسیک” به کارگردانی استیون اسپیلبرگ که بیش از بیست و چهار میلیون نسخه از نوار ویدیویی آن به فروش رفته است، و “تایتانیک” جیمز کامرون که با بازی لئوناردو دی‌کاپریو و کیت وینسلت به فروش بیش از بیست و پنج میلیون نسخه دست یافته است.

سه نوار ویدیویی پرفروش اول این فهرست به طبع متعلق به انیمیشن‌های بلند دیزنی است که از اواخر دهه ۸۰ تا پایان دهه ۹۰ دوران رنسانس خود را تجربه کرده و برخی از بهترین و بی‌فراموش‌نشدنی‌ترین انیمیشن‌های خود را برای نسل هزاره و نسل‌های آینده به ارمغان آورده بود. سومین فیلم پرفروش این فهرست، “سفیدبرفی و هفت کوتوله” که اولین انیمیشن بلند دیزنی و محصول ۱۹۳۷ است، با پخش نسخه ویدیویی‌اش در همین دوره به مجموعه تاریخی دی

۱۰ نوار ویدیویی پرفروش فیلم‌های تمام دوران

۱. شیرشاه (The Lion King)

• سال انتشار: ۱۹۹۴
• کارگردانان: راجر آلرس، راب مینکاف
• بازیگران: جان تیلور توماس، متیو برودریک، جیمز ارل جونز، جرمی آیرونز، مویرا کلی، نیکتا کالام، ارنی سابلا، ناتان لین، روان اتکینسوند، کتی کاوادینی
• خلاصه داستان: سیمبا، شاهزاده جوان و شیر، پس از حمله خائنانه بر پدرش، پادشاه جنگل موفاسا، توسط برادر بدطینتش، اسکار، به تنهایی در جنگل پناه می‌برد. سال‌ها بعد، با تصمیم برای انتقام گیری از جرمکاری که پدرش را کشته است، به سرزمین خود بازمی‌گردد.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۹۳ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۳۲ میلیون نسخه

در دهه نود میلادی، یا همان دهه هفتاد شمسی، هر خانواده شهری حداقل یک دستگاه نوار ویدیویی حاوی انیمیشن‌های دیزنی را در خانه‌اش داشت. بچه‌هایی که والدینشان به سینما و فیلم علاقه داشتند یا به شیوه‌ای دیگر با فرهنگ سینمایی آشنا بودند، به شیوه‌ای وسواس‌آمیز عاشق انیمیشن‌های دیزنی بودند. این دوران را نسلی می‌شناسیم که تمام انیمیشن‌های دوران رنسانس دیزنی را دیده و از آن‌ها لذت برده است. با توجه به اینکه جز تلویزیون و بازی‌های محدود، گزینه‌های سرگرمی آنان محدود بود، نوارهای ویدیویی محتوای دیزنی را بارها و بارها تماشا می‌کردند. همچنین، اگر امکانات مالی آنان اجازه داشت، محصولات مرتبط با این انیمیشن‌ها را نیز تهیه می‌کردند؛ مانند دفترچه‌های با طراحی از انیمیشن‌های دیزنی. این شرایط منجر به فروش پرقدرت نوارهای ویدیویی این انیمیشن‌ها شد.

دیزنی قبل از انتشار «شیرشاه» و در دوران رنسانس، با انتشار انیمیشن‌هایی مانند «بامبی» و «دامبو»، که دارای شخصیت‌های حیوانی با ویژگی‌های انسانی بودند، محبوبیت خود را جلب کرده بود. اما «شیرشاه» با ترکیب داستانی الهام‌بخش از «هملت» ویلیام شکسپیر با داستان انسانی از انیمیشن دینی «یوسف و موسی»، به همراه موسیقی متن و ترانه‌های استثنایی از طرف التون جان و هانس زیمر و تیم رایس، به یک انیمیشن دوبعدی بی‌نظیر تبدیل شد. این انیمیشن، با یکی از دردناک‌ترین صحنه‌های مرگ در تاریخ سینما و انیمیشن، توانست ارتباطی عمیق با تماشاگران از گروه سنی کودک تا بزرگسال برقرار کند.

همچنین، زمانی که یک تیم افتخارآفرین پشت یک اثر قرار می‌گیرد، انتظار می‌رود که آن اثر از کیفیت بالایی برخوردار باشد، به ویژه اگر مورد بحرانی چون دیزنی باشد که به طور معمول هر سال یک انیمیشن مورد انتظار و پرفروش را منتشر می‌کند.

۲. علاءالدین (Aladdin)

• سال انتشار: ۱۹۹۲
• کارگردانان: ران کلمنتس، جان ماسکر
• بازیگران: اسکات وینگر، جاناتان فریمن، رابین ویلیامز، لیندا لارکین، فرانک ولکر، گیلبرت گوتفرید، داگلاس سیل، جاناتان فریمن
• خلاصه داستان: علا‌ءالدین، یک جوان خیابانی، به‌طور اتفاقی با شاهزاده گم‌شده جزمین یا یاسمین آشنا می‌شود. آن‌ها با کمک یک غول چراغ جادو، به یکدیگر عشق می‌ورزند، اما جزمین تنها می‌تواند با یک شاهزاده ازدواج کند.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۹۵ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۳۰ میلیون نسخه

انیمیشن “علاءالدین”، یکی دیگر از جواهرهای دوره رنسانس دیزنی است که در اوایل دهه نود به عنوان یک نقطه‌عطف در تاریخ انیمیشن و دیزنی محسوب می‌شود. این انیمیشن با موسیقی متن و ترانه‌های فوق‌العاده‌ای از هنرمند بزرگ رابین ویلیامز، به یکی از برجسته‌ترین آثار این هنرمند تبدیل شد. اقتباس از داستانی از مجموعه “هزار و یک شب”، “علاءالدین” با شخصیت‌های جذاب و داستانی عاشقانه و ماجراجویانه، جایگاه خاصی در قلب تماشاگران پیدا کرد.

با حضور یک غول چراغ جادو، داستان عشق بین شاهزاده علاءالدین و یاسمین شکل می‌گیرد و ماجراهای هیجان‌انگیز آن باعث شد تا این انیمیشن به محبوبیت بی‌نظیری دست یابد. با فروش بیش از نیم میلیارد نسخه، “علاءالدین” به عنوان پرفروش‌ترین انیمیشن دیزنی به ثبت رسید تا زمانی که “شیرشاه” در سال ۱۹۹۴ این رکورد را شکست.

۳. سفیدبرفی و هفت کوتوله (Snow White and the Seven Dwarfs)

• سال انتشار: ۱۹۳۷
• کارگردانان: دیوید هند، ویلیام کوترل، ویلفرد جکسون
• بازیگران: آدریانا کاسلوتی، لوسیل لا لاورن، هری استاکول، روی اتول، بیلی گیلبرت، مورونی اولسن، اوتیس هارلن
• خلاصه داستان: هفت کوتوله معدنچی، سفیدبرفی را پس از اینکه نامادری او او را از خانه بیرون می‌کند، پیدا می‌کنند و او تبدیل به یکی از اعضای خانه‌آن‌ها می‌شود.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۹۷ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۲۸ میلیون نسخه

داستان جذاب و سحرآمیز “سفیدبرفی و هفت کوتوله” از دیزنی، که در سال ۱۹۳۷ به تئاتر آمد، همچنان در ذهن تماشاگران نقش ثابت دارد. این انیمیشن محبوب، با شخصیت‌های زیبا و جذاب، موسیقی فوق‌العاده و داستانی دلنشین، به سرعت به یک کلاسیک انیمیشن تبدیل شد.

توانایی این داستان در جلب توجه همه سنین و ایجاد ارتباط عاطفی با تماشاگران، باعث شد که نه تنها در زمان اکران خود، بلکه در سال‌های بعد نیز با فروش نوار ویدیویی به میلیون‌ها خانه بپیوندد. با امتیاز بالای ۹۷ از ۱۰۰ از سوی راتن تومیتوز و فروش بیش از ۲۸ میلیون نسخه نوار ویدیویی، “سفیدبرفی و هفت کوتوله” به عنوان سومین نوار ویدیویی پرفروش تاریخ، هنوز هم جاودانه در صدا و سیما باقی مانده است.

۴. تایتانیک (Titanic)

• سال اکران: ۱۹۹۷
• کارگردان: جیمز کامرون
• صداپیشگان: لئوناردو دی‌کاپریو، کیت وینسلت، بیلی زین، کتی بیتس، فرانسیس فیشر، برنارد هیل، جاناتان هاید،دنی نوچی، دیوید وارنر، بیل پکستون
• خلاصه داستان: یک دختر اشراف‌زاده که با خانواده اشرافی خود در تضاد فکری است، در سفر با کشتی تایتانیک با پسری هنرمند اما فقیر آشنا می‌شود و این دو به‌سرعت دلداده هم می‌شوند، ناغافل از
• سرنوشت تلخی که در انتظارشان است.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۸۸ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۲۵ میلیون نسخه

«تایتانیک» امروزه به عنوان یک پدیده جهانی شناخته می‌شود. این فیلم، علاوه بر داشتن کمالات فنی، با حضور چشمگیر در بازار جهانی و دریافت جوایز بسیار، به‌عنوان یک کلاسیک عاشقانه در ژانر فاجعه نیز شناخته می‌شود. از موسیقی ماندگار تا بازی بازیگران و شیمی بین آنها، «تایتانیک» به جایگاه ویژه‌ای در تاریخ سینما دست یافته است.

این فیلم در سال ۱۹۹۷ توسط جیمز کامرون کارگردانی شد و با بازی لئوناردو دی‌کاپریو و کیت وینسلت در نقش‌های اصلی، داستان عشقی فراموش‌نشدنی را در کنار فاجعه غرق شدن کشتی تایتانیک روایت کرد. بازیگری متفاوت دی‌کاپریو و وینسلت، به همراه موسیقی زیبا و جلب توجه مخاطبان، فیلم را به یک اثر فراموش‌ناپذیر تبدیل کرد.

در سال ساخت «تایتانیک»، این فیلم با چهارده نامزدی در مراسم اسکار به رکورد فیلم محصول ۱۹۵۰ «همه‌چیز درباره ایو» رسید و با یازده جایزه، به رکورد فیلم محصول ۱۹۵۹ «بن هور» نیز نزدیک شد. این اثر با فروش بی‌نظیر خود، اولین فیلم تاریخ شد که به مرز یک میلیارد دلار فروش در اکران اولیه دست یافت.

بی‌تردید، «تایتانیک» با عنوان پدیده سینمایی، یکی از مهم‌ترین فیلم‌های قرن بیستم به‌شمار می‌رود.

۵. پارک ژوراسیک (Jurassic Park)

• سال تولید: ۱۹۹۳
• کارگردان: استیون اسپیلبرگ
• بازیگران: سم نیل، لورا درن، جف گلدبلوم، ریچارد اتنبرا، باب پک، مارتین فررو، بی‌دی ونگ، ساموئل ال. جکسون، وین نایت، جوزف مازلو، آریانا ریچاردز
• خلاصه داستان: گروهی از دانشمندان به بازدید از پارکی که در آن شبیه‌سازهای دایناسور وجود دارند، پیش از افتتاح عمومی می‌روند. به دلیل سهل‌انگاری کارکنان، برخی از دایناسورها آزاد می‌شوند و
• بازدیدکنندگان و متخصصان سعی در نجات خود از جزیره می‌کنند.
• امتیاز Rotten Tomatoes به فیلم: ۹۱ از ۱۰۰
• فروش نسخه ویدیویی: ۲۴ میلیون نسخه
  یک فیلم لایواکشن دیگر که در میان ده نوار ویدیویی پرفروش تاریخ قرار گرفته است و از لحاظ فنی نیز به‌عنوان یک دستاورد بزرگ در صنعت سینما شناخته می‌شود. استیون اسپیلبرگ با “آرواره‌ها” در سال ۱۹۷۵، رکورد پرفروش‌ترین فیلم تاریخ را به نام خود ثبت کرد. با “ئی تی: موجود فرازمینی” در سال ۱۹۸۲ نیز، رکورد فروش “جنگ ستارگان” را شکست و به‌عنوان کارگردان پرفروش‌ترین فیلم تاریخ تحسین شد. سال ۱۹۹۳ با “پارک ژوراسیک” یک بار دیگر رکورد پرفروشی خود را به‌روز کرد و تبدیل به پرفروش‌ترین فیلم تمام دوران شد با فروش بیش از ۱/۰۵۷ میلیارد دلار با بودجه شصت و سه میلیون دلاری. اما این رکورد توسط “تایتانیک” از راه رسید و عنوان پرفروش‌ترین فیلم تاریخ را از آن خود کرد. “پارک ژوراسیک” با داستانی از دنیای اخراج شده دایناسورها با جلوه‌های کامپیوتری موفق به جذب مخاطبان در سینماها و خریداران نوارهای ویدیویی شد و تاریخچه‌ی دومین فیلم لایواکشن با فروش بالایی را نوشت.

۶. دیو و دلبر (Beauty and the Beast)

• سال اکران: ۱۹۹۱
• کارگردان: گری تروزدیل، کرک ویس
• صداپیشگان: پیج اوهارا، رابی بنسون، ریچارد وایت، جری اورباک، دیوید اوگدن استایرس، آنجلا لنسبوری، برادلی پیرز، جسی کرتی، رکس اِوِرهارت
• خلاصه داستان: در قرن هجدهم در فرانسه، شاهزاده‌ای خودخواه تقاضای کمک یک پیرزن جادوگر را رد می‌کند و به دنبال طلسم او، به هیولایی بدهیبت تبدیل می‌شود؛ تا اینکه دختری به نام بل وارد
• زندگی‌اش می‌شود.
• امتیاز Rotten Tomatoes به فیلم: ۹۳ از ۱۰۰
• فروش نسخه ویدیویی: ۲۲ میلیون نسخه

«دیو و دلبر»، یکی از موفق‌ترین انیمیشن‌های دیزنی، در سال ۱۹۹۱ به تماشاگران ارائه شد. این انیمیشن به عنوان اولین فیلم انیمیشنی تاریخ سینما نامزد جایزه بهترین فیلم اسکار شد و در نهایت، جایزه بهترین انیمیشن بلند را از آن خود کرد. با طراحی‌های شگفت‌انگیز شخصیت‌ها و صحنه‌ها، موسیقی متن فوق‌العاده و ترانه‌های به‌یادماندنی، «دیو و دلبر» توانست نظر منتقدان و تماشاگران را به خود جلب کند.

در این انیمیشن، داستان شاهزاده‌ای خودخواه است که به دلیل تکبر و تقاطع با جادوگری قدرتمند به هیولایی تبدیل می‌شود. حکایت از زمانی‌ست که دختری به نام بل به زندگی او وارد می‌شود و این داستان به یک ماجراجویی جذاب تبدیل می‌شود.

امروزه، شخصیت بل اغلب با سندروم استکهلم عاشق دیو شده و نگرش به داستان از زوایای مختلف مورد بحران قرار می‌گیرد. با وجود این انتقادات، «دیو و دلبر» همچنان یکی از پرطرفدارترین و به‌یادماندنی‌ترین انیمیشن‌های دیزنی باقی مانده و مخاطبان هر سن و سالی از آن لذت می‌برند.

۷. روز استقلال (Independence Day)

• سال اکران: ۱۹۹۶
• کارگردان: رولند امریش
• صداپیشگان: ویل اسمیت، بیل پولمن، جف گلدبلوم، مری مکدانل، جاد هیرش، مارگارت کالین، رندی کواید، رابرت لوجا، جیمز ربهورن، هاروی فایراستین، برنت اسپاینر، کیرستن وارن، کریستوف کونراد، پیتر
• جی. لوکاس
• خلاصه داستان: موجودات فضایی به زمین می آیند و تنها هدفشان نابودی و غارت است.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۶۸ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۲۲ میلیون نسخه

به جز کارتون‌های دیزنی که ظاهراً در دهه نود و اوج نوار کاست‌های ویدیویی طرفدار زیاد داشتند، سه فیلم لایواکشن دیگری بیشترین میزان فروش نوارهای ویدیویی را داشتند، هر یک به گونه‌ای با یک وضعیت آخرالزمانی مرتبط بودند. «تایتانیک»، «پارک ژوراسیک» و «روز استقلال» هر سه تلاش انسان برای زنده ماندن را در برابر نیرویی قدرتمندتر از خودش که آمده او را در خودش ببلعد، به تصویر می‌کشند. «روز استقلال» با عنوان پرطمطراقشش که نقطه عطفی مهمی در تاریخ فیلم‌های پرفروش هالیوود در نظر گرفته می‌شود، در خط مقدم بیگ پروداکشن‌های فاجعه‌بار و علمی-تخیلی در اواسط دهه ۱۹۹۰ قرار داشت.

این فیلم به لطف بازی‌ها، موسیقی و جلوه‌های بصری‌اش تشویق شد و ویل اسمیت را به گزینه مناسبی برای قهرمان فیلم‌های اکشن و علمی-تخیلی تبدیل کرد. با فروش ۸۱۷/۴ میلیون دلاری (در برابر بودجه ۷۵ میلیون دلاری) به پرفروش‌ترین فیلم سال ۱۹۹۶ و دومین فیلم پرفروش تاریخ در آن زمان بعد از «پارک ژوراسیک» شد. نسخه ویدیویی‌اش هم متعاقب همین فروش خوب جهانی رکورد بالایی را به نام خود ثبت کرد.

فیلم البته همچون «تایتانیک» و «پارک ژوراسیک» تبدیل به پدیده جهانی نشد، نه کارگردانانی همچون اسپیلبرگ و کامرون را داشت و نه قصه عاشقانه و دایناسور، اما درباره آدم‌ف

۸. داستان اسباب‌بازی (Toy Story)

• سال اکران: ۱۹۹۵
• کارگردان: جان لستر
• صداپیشگان: تام هنکس، تیم آلن، دان ریکلس، جیم وارنی، والاس شاون، جان راتزنبرگر، آنی پاتس، جان موریس، اریک ون دتن
• خلاصه داستان: یک عروسک کابوی، وقتی عروسک جدید فضانوردی تبدیل به عروسک محبوب پسری که صاحبشان است می‌شود، به شدت جایگاه خود را در اتاق پسر در خطر می‌بیند.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۹۶ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۲۱ میلیون نسخه

اولین انیمیشن بلند پیکسار و اولین انیمیشن بلند تماماً کامپیوتری، نقطه عطف و تحول دیگری را در صنعت سینما و انیمیشن به وجود آورد. تا قبل از «داستان اسباب‌بازی»، انیمیشن‌ها به کارتون‌های دیزنی و شاهزاده‌ها و شاهدخت‌ها و حیوانات انسان‌نما محدود بودند. «داستان اسباب‌بازی» با ترکیب تکنیک‌های نوآورانه، فیلمنامه‌ی جذاب و شخصیت‌های عروسک انسان‌نما، یک موفقیت بزرگ به دنبال داشت. این انیمیشن به تبدیل مجموعه «داستان اسباب‌بازی» به یکی از محبوب‌ترین و موفق‌ترین مجموعه‌های انیمیشنی و سینمایی تاریخ تبدیل شد؛ تقریباً همه‌ی قسمت‌های این مجموعه به موفقیت‌های قابل توجهی دست یافته‌اند.

این تحول تکنیکی همراه با یک داستان جذاب و نوآورانه باعث شد که بچه‌ها که تا قبل از این موجود برای قصه‌های عاشقانه دیزنی تشنه بودند، عاشق دنیای خاص و متنوع اسباب‌بازی‌ها شوند. نسخه ویدیویی این انیمیشن نیز جلوه‌های بصری شگفت‌انگیز خود را به تصویر کشید و به سرعت به یک پدیده جهانی تبدیل شد. حتی امروز هم، «داستان اسباب‌بازی» همچنان در بین انیمیشن‌های قدیمی در امان است، چرا که پیکسار از ابتدا رویکرد گسترده‌تر و جهان‌شمول‌تری در ساخت آثارش داشته است که از دیزنی متمایز می‌شود.

۹. پوکاهانتس (Pocahontas)

• سال اکران: ۱۹۹۵
• کارگردان: اریک گلدبرگ
• صداپیشگان: آیرین بدارد، مل گیبسون، دیوید اوگدن استایرس، جان کسیر، بیلی کانلی، فرانک ولکر، کریستین بیل، لیندا هانت
• خلاصه داستان: جان اسمیت که همراه با انگلیسی‌ها برای تصرف مناطق بکر به ینگه دنیا آمده، با دختری سرخپوست به نام پوکاهانتس آشنا می‌شود. آن دو برخلاف تفاوت‌های فرهنگ و رسم و رسوم
• قبیله‌ای به یکدیگر علاقه‌مند می‌شوند.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۵۴ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۱۷.۱ میلیون نسخه

«پوکاهانتس» یکی دیگر از انیمیشن‌های دوره رنسانس دیزنی است که امروز به شدت از آن انتقاد می‌شود. از آنجا که این انیمیشن تفاوت‌های شگرفی با سایر تولیدات انیمیشنی این دوره دارد، به ویژه شخصیت جذاب و نوآور پوکاهانتس، جذب بچه‌ها را جلب کرد و نوار ویدیویی‌اش فروش قابل توجهی داشت. اما منتقدان از آن به دلیل نادرستی‌های تاریخی و رگه‌های نژادپرستی انتقاد کردند و به علت این اشکالات، امتیاز پایینی به آن دادند.

با این حال، «پوکاهانتس» نامزد اسکار بهترین موسیقی متن فیلم و بهترین ترانه شد (ترانه زیبای “Colors of the Wind” با صدای ونسا ویلیامز) و برخی متخصصان اعتقاد دارند که این انیمیشن با تصویر تازه‌ای از یک قهرمان زن، تأثیرگذار بوده و به ایجاد تغییر در ادامه ساخت انیمیشن‌های بعدی این کمپانی کمک کرده است.

۱۰. سیندرلا (Cinderella)

• سال اکران: ۱۹۵۰
• کارگردان: کلاید جرونیمی، همیلتون لاسک، ویلفرد جکسون
• صداپیشگان: لاین وودز، النور آدلی، ورنا فلتون، رودا ویلیامز، جیمز مک‌دونالد، لوئیس ون روتن، دان برکلی، مایک داگلس
• خلاصه داستان: نامادرى ظالم سیندرلا که بعد از مرگ پدرش، او را به کلفت خودش و دختران پلیدش تبدیل می‌کند، به او اجازه نمى‌‌دهد در جشن باشکوه قصر پادشاه براى برگزیدن عروس خانواده‏ سلطنتى
• شرکت کند. اما پری مهربان بر سیندرلا ظاهر می‌شود و او را به کمک جادو، با پوششی زیبا و آراسته به جشن می‌فرستد.
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم: ۹۸ از ۱۰۰
• فروش نوار ویدیویی: ۱۷ میلیون نسخه

«سیندرلا» احتمالاً معروف‌ترین انیمیشن دیزنی و برای بسیار شاخصه کارهای دیزنی است. امروز از آنجا که هفتاد سال از زمان ساخت آن می‌گذرد، می‌توان آن را جزو محبوب‌ترین انیمیشن‌های شاهدخت‌محور دیزنی نامید. این انیمیشن که به عنوان یکی از ده انیمیشن برتر جهان شناخته می‌شود، از نظر زمانی جزو نوارهای کاستی که هر خانه‌ای باید داشته باشد، قرار دارد.

قصه‌ای جذاب و دلنشین، با شاهدخت زیبا، شاهزاده‌ای رؤیایی با صداهای آسمانی و ترانه‌هایی که جادویی و دلنشین هستند، همراه با فرشته مهربان و جادوگر، تبدیل به یکی از بهترین انیمیشن‌های دیزنی شده است. شخصیت سیندرلا که با آرامش و صبر به مواجهه با ظلم و بدبختی می‌پردازد، تا جایی که با کمک جادوگر، به شکلی زیبا و با لباس‌های درخشان به جشن شاهزاده می‌رود، می‌تواند به دل بچه‌ها بخشش و آرزوهایشان را تحقق بخشد. این انیمیشن با فروش بسیار بالا و امتیاز بالای راتن تومیتوز، هنوز هم جایگاه خاصی در دل تماشاگران خود دارد.